＊15＊スラーはどう弾くの？
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
スラーの弾き方
についてお話します٭¨̮
スラーって
- 音を繋げて
- なめらかに
でしょ？
と思ったあなた！
そう弾いているつもり
にはならないでください！
この弾き方を知らないと
管楽器でいう
全てタンギングして吹く
と同じになってしまいます😱
つまりスラーが
ついていないのと変わらない
ということになります
せっかくの唯一の弦楽器！
誰よりもなめらかに美しく奏でたい！！
ではどうすればいいのか？
それは
切り返さずに弾く
です
なんでだと思いますか？
弓をきりかえす
ⅠⅠ
管楽器のタンギング
だからです
具体例をひとつあげます
これを弾くとき
- 1小節目はダウン
- 2小節目はアップ
で弾きます
弦が変わるときでも
スラーがついていれば
同じ弓の向きのまま弾きます
切り返さずに弾く
これがコントラバスの
スラーの弾き方になります！
⚠️最後に！
管楽器の教本や、楽譜を
弾かなければならないとき
このテンポ、音の並びで１弓は
さすがに厳しい！
というフレーズも時には
でてきます
そんなときは
うまく解釈して適当なところで
切り返しましょう！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊14＊音の高さ♪♬*゜
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
楽譜と楽器の音の一致
についてお話します٭¨̮
｢ミ！｣
と一言で言っても
は全て｢ミ｣です
また
コントラバスでだせる
｢ミ｣もいくつかあります
では楽譜のそれぞれの｢ミ｣は
どこをおさえれぱ出るのでしょう？
これがわからないと
楽譜があっても
練習ができません😱
しっかり理解して
楽譜通りの音をだせるようになりましょう！
楽譜のこの｢ミ｣はここで
あの｢ミ｣はここで
︙
なんていうふうに
1つ1つ覚える必要はありません！
ポイントだけ覚えていれば
楽譜を見た瞬間
ぱっとわかるようになります！
それは
開放弦の音
です
開放弦とは
チューニングするときの音です
E→A→Ｄ→G
というふうになります
これらは楽譜であらわすと
となります
これだけ覚えていれば
楽譜をみたとき
ぱっとこの音だ
とわかるようになります
- - - - - - - - - - - - - - - - - ✄
チューバの楽譜を渡されたあなた！
そうなんです、
コントラバスなのに
配られる楽譜は
いつもなぜかチューバ…
ここで1つ注意してほしいのは
チューバの楽譜では
1オクターブ低くかかれている
と思ってください
つまり、
開放弦の音はチューバの楽譜だと
となります
- - - - - - - - - - - - - - - - - ✄
楽譜を読むのも慣れが必要です！
突然スラスラ読める
なんてことはありません
最初はゆっくりでいいんです
いろんな楽譜を経験して
初見のレベルをあげていきましょう！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊13＊ドはどこ？
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
ドレミはどこを押さえればでるの？
についてお話します٭¨̮
いざ練習！
ドレミファソラシド〜
………？？？
なにも印もないし
左手の形はわかってるけど
どこを押さえればなんの音がでるんだ？
なんてことになっていませんか？
これがわからないまま弾くと
いつまでたっても音痴のままです😱
仕組みを理解して
だしたい音をだせるようになりましょう！♪̊̈♪̆̈
印もないし
どこでどの音がでるの？
トランペットのように
こことここのピストンを押せば
この音が出る！
というのがコントラバスにはありません
ではどうやってだしたい音をだすのか？
ギターやベースを
思い浮かべてください
線が何本もあるのがわかります
この線に合わせて弦を押さえた時
1つの線で半音
音がかわります
コントラバスも同じです
これの線がないバージョンが
コントラバスです
そしてあの指の形を
思い出してください
指は半音ずつでおさえます
人差し指が｢B♭｣だとしたら
中指はその次の｢B｣ということになります
言葉では理解したけど
目の前にすると
どこがなんだかわからない！😭
楽器を長年やっていても
ピンポイントでこの音はここ！
というふうに押さえるのは
難しいです
初めのうちはネックにテープなどで印を
つけるとわかりやすくなります( ¨̮ )
指と指の幅
||
音と音の幅
です
これをいかに正確な半音で
押さえられるかが
音程の善し悪しをきめます
ぜひこの仕組みを理解して
次のステージ
楽譜の音をだす
に進みましょう！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊12＊左手のお仕事⸜︎︎︎︎❤︎︎⸝
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
左手のおしごと
についてお話します٭¨̮
右手は実際に音をだす役割
では左手は？
左手は
音程をあやつる職人さんです！
左手がしっかりしてないと
- 音程がぐちゃぐちゃ
- まっすぐ音が伸ばせない
- メロディがうまく弾けない
などなど
練習していく中で常に課題になってしまいます😱
左手をしっかり鍛え
美しいメロディを
奏でられるようになりましょう！
【指のかたち】
左手は基本
この形を保って弾きます
間にある2つの空間が
音と音の幅です
①人差し指
②中指
④小指
というふうに
数字でもあらわすことができます
薬指は中指に添えるだけです
手が小さくてこの形じゃ
正しい音の位置を押さえられない！😭😭
そう悩んでいるあなた！
大丈夫
わたしもそうです！
手が小さくて届きません笑
そういうあなたは
無理にこの形をキープしなくて大丈夫！
ではどうするの？
ポイントは
小指です
小指は細くて体力もありません🤚🏻
基本の形は同じです
届かない場合で小指を使う時は
手の角度をすこし変え
小指をジャンプさせます
正しい音程がでる位置まで
基本の形はくずさずにです
そうすれば問題なく
見た目もきれいにおさえることができます！
しかしこのやり方は
小指のジャンプする距離によって
音程が左右するため
音程がとりにくくなります
手が小さくてあの形キープで
弾くのはきつい！
そんなあなたは小指を意識して
練習していくことで
小指も感覚で覚えてきます！
この形をできるようになれば
見た目も音程も格段に
きれいになること間違いなし！
ぜひ意識して練習してください！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊11＊コントラバス独自の基礎練はないの？
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
独自の基礎練
についてお話します٭¨̮
前回は管楽器もやっている
基礎練を紹介しました！
管楽器と同じ楽譜、基礎練をしても
あまり意味がありません
その音の並びにはそれぞれの楽器の
特性、苦手克服が考えられて
つくられているからです
でもコントラバスの教本なんてない、
この世に存在はしますが
学校の部室を探してもでてきたら奇跡！
ってくらいですよね
買わないとないのがほとんどだと思います
ないならつくればいいんです！
管楽器の楽譜などを利用すればいいんです！
今回はその中でも楽譜はない
独自の基礎練を紹介します！
それはなにかというと
｢移弦｣
です
なにそれ？
そう思ったあなた！
ぜひ最後まで読んでください( ¨̮ )❥❥
移弦とはそのまま
弦を移動する
です
具体的に練習法を説明すると
⚫メトロノームは♩=60
↓↓↓↓↓↓
⚫G→Ｄ→G→A→G→E
をそれぞれの音2拍ずつで
1音ずつきりかえす
↓↓↓↓↓↓
⚫Ｄ→G→Ｄ→A→Ｄ→E
A→G→A→Ｄ→A→E
E→G→E→Ｄ→E→A
を上と同じ要領でやる
という練習です！
めんどくさっ！
そう思わずに
まずはやってみてください！
この練習で意識することは4⃣つ
①弓の長さの8割は使って弾く
②発音(弦を移動した直後)の音が汚くないか
③②のときの重さや力のかけ具合を知る
④それぞれの弦を弾く時の違い
(重さや力のかけ具合、弓の角度など)
を体感する
です！
この練習をすると
- 音が裏返る数が減る
- 発音が綺麗になる
- どんなフレーズがきても対応できる
などなど他にもいいことづくしです！
ぜひ毎日この練習をして
目指す音に近づきましょう！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊10＊弦の基礎練は管楽器の基礎練と違う？
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
コントラバスの基礎練
についてお話します٭¨̮
やっと練習！
あれ？なにをすればいいんだ？
まわりはそれぞれの教本があり
みてくれる先輩もいる
かろうじて渡されたのはチューバの教本
どうしていいかわからない
そこのあなた！
自分で判断する力がつきます！
どんな楽器の教本でも音さえよめれば
基礎練のためのものとして使いこなせます！
わたしのブログでは
このようなことを伝えたいと思っています！⸜⌄̈⃝⸝
まず1番に身につけたい基礎の練習を
紹介します！
それは
｢ロングトーン｣
です
管楽器もやってるじゃん
そうです、管楽器もやっています
弦楽器も管楽器も
この練習での目的は同じです
限られた弓(息)をどう配分していい音をだすか
ということです
それを踏まえて
紹介します
⚫メトロノームは♩=60
↓↓↓↓↓↓
⚫G線をダウン4拍→アップ4拍
↓↓↓↓↓↓
⚫他の3弦も同じように
これだけです！
そしてまず意識するのは
限られた弓をどう配分して音を出すか
です
4拍だから2拍で真ん中にくるな
このスピードだと4拍もたないな
など改善点をみつけながら
練習しましょう！
まずは左手は使わずに
右手でしっかり音をだすということを
やってください
これまでのブログで話した
姿勢、弓の持ち方、角度
なども余裕がでてきたら意識してやると
さらにレベルアップします💫✨
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
＊9＊チューニングをしよう！
こんにちは！かおぽにょんです！
今回は
チューニングの仕方
についてお話します٭¨̮
チューニングとは
元となるそれぞれの弦の音程を
そろえる作業です！
まずチューナーを用意し
自分の音が聞こえる場所を探しましょう⸜⌄̈⃝⸝
⚠️チューナーのヘルツを
442Hzに設定しましょう！
この数字が違うと
いくら音が合ってても
他の人と音が合わなくなってしまいます😱
いざチューニング！
コントラバスのそれぞれの弦の
音は次のようにそろえます
チューナーの見かたって？
これが正しくあっている状態です
この棒が
右に動く→高い
左に動く→低い
ということになります
真ん中にないときどうすればいいの？
ペグをまわして調節しましょう！
低いとき↓↓↓
高いとき↓↓↓
の向きにそれぞれの弦のペグを
まわして調節してください
最後に！
チューニングのために弾く時
同じ弓のスピード、強さで
弾いてください
上の2つを意識すると
音程が変わってしまうことがあります
弱すぎず強すぎない
程よい大きさの音で
チューニングをしましょう！
そしてコントラバスは
音が小さいです😭
チューナーが反応しない！
こんなことはしょっちゅうです
チューナーコードを利用しましょう！
駒に弦にふれないように
はさめば使えます！
練習はじめは必ず
チューニングをしてください！
わたしの後輩でチューバを吹いている子に
｢1週間前にしましたよ？｣
と言われてどれだけ衝撃を受けたか！
楽器は、気温、湿度など
いろんなことですぐに音程はかわります
なので練習はじめは毎回
チューニングをするようにしてください！
最後まで読んでくれて
ありがとうございます☺️
